Цветовой охват ноутбука HP.
мы
awo_onyshchenko
Продолжаю серию заметок о калибровке мониторов.

Сегодня мне в руки попал ноутбук HP. Модель сознательно не указываю.
Визуальный контроль по тестовой картинке выявил 2 дефекта:
- некоторая нехватка красного
- плохая "разборка" теней (детали при яркости ниже 4% сливались в чёрную плашку).

Калибровка нормализовала оба пункта, но сегодня я хочу написать не об этом, а о том, в чём чаще всего упрекают ноутбуки.
А именно: о том, что их мониторы слишком сильно уступают профессиональным по цветовому охвату, и, в силу этого, они не пригодны для работы с фотографиями.
(Да, есть и ноуты с хорошими мониторами, но они стоят ощутимых денег, в силу чего достаточно редки).

На приведенной ниже GIF-картинке цветовой профиль, полученный при калибровке, сравнивается с sRGB, который чаще всего считается стандартным, а для  всех WEB-изображений - и вовсе обязательным.

В левой нижней части картинки расположена вертикальная ось яркости L (значения в %). Под ней видно выставленное в данный момент значение.

На цветовом поле справа две замкнутые фигуры показывают:
- красная - цветовой охват sRGB при данной яркости;
- белая - цветовой охват ноутбука при той же яркости.

GIF-картинка позволяет наглядно сравнить цветовые охваты sRGB и данного конкретного ноутбука HP при яркостях 13, 25, 37, 50, 62, 75 и 86%:

Цветовой охват ноута HP

Видно, что ноутбук по охвату действительно уступает sRGB, что, разумеется, не желательно.
Но так ли это страшно?

В случае печати ответ на вопрос зависит от того, на чем именно вы будете печатать.
Если это машины типа Noritsu, реальный цветовой охват которых также заметно уступает sRGB,  то, с некоторой натяжкой, обработку фото "под" них на ноутбуке можно считать допустимой.

Если же вы планируете печатать на дорогом струйнике, скажем, Epson, который воспроизводит цветовой охват AdobeRGB,  то фото под них следует "готовить" на соответствующем мониторе.

Хороших вам кадров, и да не бликуют ваши линзы!


"Майстерклас моєї мрії", підбірка світлин для ознайомлення та деякі роздуми про участь у фототурі.
мы
awo_onyshchenko
Нагадую, що ми з Миколою Хорошковим та Денисом Дольниковим організуємо  фототур "Карпатські тумани", в рамках якого я проведу свій майстерклас "Зйомка та обробка пейзажу".
Набір бажаючих триває.



Микола попросив мене викласти декілька своїх пейзажних фото для того, щоб людям було зрозуміло, кого їм пропонують слухати.
Роблю це, хоча давно вважаю, що гарний викладач якогось предмету не обов'язково повинен сам бути генієм у цій царині.
Знаю багато чудових, талановитих фотографів, які дуже погано вміють ділитися своїми знаннями та навичками. І навпаки.

Як на мене, для викладача набагато важливіше наступне:

1. Добре знати предмет та усі суміжні та дотичні області. Тобто той, хто хоче щось викладати, скажімо, три години, мусить мати в голові цікавого та корисного мінімум на 15-20 годин.  Вміти виділяти головне.

2. Вміти зрозуміло розповідати про це, пояснюючи складні питання простими словами без втрати змістовності.

3. Вміти під час уроку знаходити та поєднувати різні підходи для студентів з різним рівнем підготовки. Це дуже важливо, бо коли починаєш працювати на рівні найсильніших - більш слабкі втрачають розуміння і більшість корисного проходить повз них. Якщо, навпаки, концентруєшся на слабких - сильні швидко втрачають цікавість.

Без зайвої скромності, я знаю та вмію одночасно. При чому не просто вмію, а люблю цим займатись.

Під катом - підбірка деяких моїх світлин та трохи про те, про що ми спілкуватимемося на майстеркласі.

Тож якщо цікаво...Свернуть )

1. Детальна інформація щодо організації фототуру - в журналі у Миколи.

2. Розгорнутий план майстеркласу.

3. Фото з московського  майстеру з відгуками слухачів.

Якщо зацікавились, і хочете прийняти участь у фототурі - напишіть мені на awo.for.lj@gmail.com  Обов'язково вкажіть свої мейл та мобільний.

Майстерклас моєї мрії.
мы
awo_onyshchenko
"I have a dream" - "В мене є мрія!" - так Мартін Лютер Кінг почав свою найвідомішу промову.
І це не випадково - майже все цікаве й корисне починається з того, що в когось виникає мрія.
Спочатку вона здається нездійсненною, але потім, завдяки наполегливій праці, стає реальністю.

Тривалий час найцікавішим для мене було саме пейзажне фото. Тому й перший з моїх майстеркласів був саме про зйомку та обробку пейзажу. Він проводився багато разів, у Москві (до 2014-го року) та  у Києві. Власні напрацювання та зворотній зв'язок із слухачами приводили до його покращення та переосмислення.  Відсіювалися другорядні питання, додавалися цікаві та корисні.

Чому я почав публікацію з цитування Кінга? Тому, що весь цей час я мав мрію - провести майстерклас не у місті, а десь на природі, приїхавши туди з групою близьких по духу пейзажних фотоаматорів. Щоб вранці та вдень ми разом знімали, а ввечері - обговорювали весь процес, від виходу на локацію до комп'ютерної обробки знятого матеріалу.



Сьогодні моя мрія стає реальністю. Нещодавно я зустрівся з Миколою Хорошковим, відомим тревел та пейзажним фотографом. Свого часу Микола був слухачем одного з моїх перших київських майстеркласів, на який він приїхав з Маріуполю. З того разу ми товаришуємо, але, нажаль, переважно віртуально.

Микола системно займається організацiєю фототурiв. Кожен, хто був у такому турі знає, як добре, коли тебе привозять у заздалегідь визначені красиві місця, у найкращі для зйомки години, підказують та демострують все, що треба. Тепер до цього ми додаємо майстерклас, котрий буде проведено за два вечори.

Майстерклас проводиться на великому екрані за допомогою проектора Epson EH-TW2900.
Слухачі, за бажанням, зможуть відкалібрувати монітори власних ноутбуків з половинною знижкою.

Якщо такий фототур вам цікавий: прошу під кат.Свернуть )

Всім друзям - фотоаматорам, хто мене читає, прохання поширити цей анонс серед колег по захопленню.

Радо передчуваю майбутню зузстріч у Карпатах!
З повагою, Олександр Онищенко.


Строим маску осмысленно.
мы
awo_onyshchenko



Недостаток профильного общения время от времени заносит меня на различные форумы и FB-группы фотографической направленности.
Во время очередного такого "визита" речь зашла о применении масок в процессе коррекции изображения. Кадр следовало разделить на 3 отдельных зоны, требовавших различной коррекции. Я упомянул, что на основе одного из каналов легко и быстро может быть получена точная маска, решающая поставленную задачу. И показал такую маску.

Позже мне пришло в голову, что этот случай слишком прост. На практике бывает, когда одну коррекцию нужно чётко "нормировать" по поверхности кадра в зависимости от самой исходной картинки. Рассматривать подобный пример в формате FB-комментариев смысла не имеет, поэтому решил написать публикацию в ЖЖ, благо, подходящий пример у меня давно имеется.

Подробности под катом.Свернуть )


Резюме.

1. То, что столь пространно описано, на практике занимает максимум минуту. Главное - усвоить привычку работать осмысленно.

2. Прежде, чем браться за коррекцию, обдумайте, что именно следует изменить в изображении. При этом учитывайте специфику зрительного восприятия человека.
Мы видим то, что "видит" наш мозг. Глаз - это только объектив!

3. Следующий этап - как реализовать намеченное. Существенно зависит от уровня ваших знаний и умений.

4. Помните, что работа с изображением только "по гистограмме" (в нашем случае - первичное повышение контраста кривой, до маскирования), без понимания и учёта специфики зрительного восприятия человека, не всегда даёт приемлемый результат.

5. Часто каналы изображения содержат прекрасные заготовки для масок. Поэтому важно хорошо представлять их содержимое.
Или уметь подсмотреть его в палитре Channels.

6. Не бойтесь сложностей, столкнувшись с чем-то новым, стремитесь его понять, а не просто запомнить.
Ибо сложность заканчивается там, где начинается понимание.

Творческих успехов, друзья!


P.S.
1. У начинающих может возникнуть масса вопросов о том, как именно переносить содержимое канала в маску, как его дорабатывать, какие команды фотошопа за это отвечают, и т.д. В свое время я написал пост, где подробнейшим образом рассмотрел именно это. Можете туда заглянуть.

2. Более сложный случай, когда сама картинка в RGB, а маска создаётся на основе канала Lab, подробно описан здесь.

"Кривавий" місяць над Києвом.
это я!
awo_onyshchenko
Майже кожна фотографія має свою історію. Люблю їх згадувати, переглядаючи старі світлини. А зараз розповім історію, що сталася вчора.



Читати даліСвернуть )

Про Google Chrome, BSOD (синий экран смерти) и как удалось этот баг одолеть.
это я!
awo_onyshchenko
После одного из недавних обновлений Google Chrome, я заметил, что он при попытке войти в настройки, вызывает Blue Screen (синий экран смерти).
У меня Win 7x64, соответственно, и Chrome х64.
В настройки я забираюсь редко, и, успев забыть об этом баге, каждый очередной раз неприятно удивлялся.



Под катом - рассказ о том, как я устранил эту проблему.Свернуть )

Три реплики по теме:

1. Человеку, первым раскопавшему это, глубочайшая уважуха!
2. Программерам и техподдержке Google Chrome - луч неодобрения за замалчивание столь "мелкой" проблемы, как BSOD.
3. Производителям материнских плат, не обновляющим ссылки на драйвера для них - аналогичный луч.

Грушевского, как продолжение Евромайдана.
это я!
awo_onyshchenko
#Сегодня_два_года_назад

Дублирую свой пост двухгодичной давности.
Так началось то, что привело к изгнанию Януковича.
Это сделали не политики, не военные, не Обама, а простые украинцы.
Мы помним об этом!

"Когда у людей исчезает страх?
Когда достали.
Когда больше нечего терять.
Когда вместо уступок, диалога, переговоров с очень большой и очень активной частью общества - репрессии, аресты, избиения, запреты, угрозы и античеловеческие законы."
Сергей Гайдай


Два месяца в Киеве стоял Майдан.
Два месяца по воскресеньям оппозиция собирала "вече выходного дня".
Много музыки, много песен, стихов и шуток.
Красивая фотокартинка, в центре которой оппозиционный триумвират.

Столь продолжительное топтание на месте, без малейших попыток перейти к осмысленной активности, с каждым днём всё больше деморализовало людей.
Которые, в отличие от 2004 года, больше не творят себе кумиров, и прекрасно видят истинные мотивы каждого члена триумвирата.
Эдакий серпентарий от политики ...

Но всё имеет свой конец.
В том числе - и терпение украинцев.

Очередное вече показало, что троица не планирует ничего, кроме продолжения "победоносного стояния".
И их освистали, правда, слабовато.

А потом Яценюк, которому очень подошли бы нарукавники и старинные счёты под мышкой, на требование назвать единого лидера, грубым голосом обозвал всех провокаторами.
И сказал, что на Майдане есть единственный лидер - украинский народ.

ОК! - ответил народ.
Мы это..., отойдём на минутку.

Куда? - закричала что-то заподозрившая оппозиция.

Да тут, недалеко ...

Так возникло противостояние на Грушевского.

Как это было моими глазами (+58 фото).Свернуть )



Вечерний гидропарк.
это я!
awo_onyshchenko
Моё увлечение вечерней съёмкой продолжается.
На этот раз в видоискатель попал киевский гидропарк. Именно туда отправились мы с моим товарищем Игорем Михальчуком.

Вечерние снимки, которые часто подают как ночные, в которых есть источники искусственного света, следует снимать в сумерки, когда ещё ощутим остаточный дневной свет. Позднее, когда он пропадёт, контраст между тенями и освещёнными фрагментами становится чрезмерным.

Поэтому мы прибыли в гидропарк ещё засветло.
Реально было чуть темнее, чем на фото:



Осмотревшись, мы составили план съёмки, и направились на другую сторону гидропарка, чтобы снять Собор Воскресения Христова Украинской греко-католической церкви.
Пока мы шли, выбирали точку съёмки, выставляли штативы, начало темнеть. В  храме включили подсветку:

02.


Дальше - темно и страшно :о)  Кто не боится - тому под кат.Свернуть )

Прогулка в сумерки в таком красивом месте произвела незабываемое впечатление.
Як тебе не любити, Києве мій!


Як тебе не любити, Києве мій!
это я!
awo_onyshchenko
Не смотря на то, что всю жизнь прожил в Киеве, я практически не снимал его вечером и ночью. Исключая, пожалуй, только Майдан и Грушевского. Намедни мне удалось восполнить этот пробел, сделав две, на мой взгляд  фотоудачные вылазки.

Съёмка охватила Софиевскую площадь, фуникулёр, Андреевский спуск и реконструированную Почтовую площадь.
В данную публикацию вошли снимки из обеих вылазок, но для удобства, я их объединю в рамках единого рассказа.

На Софиевской площади установлена главная новогодняя ёлка страны. Вся площадь красиво оформлена.
В т.ч. и памятник Богдану Хмельницкому:



Желающим прогуляться вместе со мной - сюда.Свернуть )

Переповнює відчуття гордості. За своє чудове місто, за його красу та за людей, що в ньому мешкають!
Як тебе не любити, Києвє мій!


"Объективные" вопросы при съёмке пейзажа.
это я!
awo_onyshchenko
Недавно провёл около месяца на одном фотосайте.
Просматривая чью-то работу, обратил внимание, что автор снимал при диафрагме 18.
На вопрос о том, что побудило выставить такое значение, последовал ожидаемый ответ: - Глубина резкости. Дальнейшее общение в комментариях мотивировало меня написать данную публикацию.

Как это обычно бывает, в процессе написания публикация начала жить своей, независимой от моих планов, жизнью. Один вопрос повлёк за собой второй, второй - третий...
В результате описал все основные вопросы, связанные с объективом при съёмке пейзажа. Отсюда и название.

Есть некие постулаты, которые многими начинающими принимаются априори.
Однако все они не универсальны, и бездумное им следование не помогает, а, зачастую, препятствует получению оптимального результата.

Потусовавшись на форумах, почти каждый начинающий пейзажист уверен, что для получения шедевров:

1. пейзаж снимают на максимально закрытых диафрагмах, т.к. это обеспечивает максимальную глубину резкости (ГРИП);
2. пейзаж снимают фиксами, т.к. зуммы дают худшее качество картинки. При необходимости - кадрируют "ногами", т.е. либо приближаются, либо отдаляются от снимаемой локации.
3. пейзаж снимают широкоугольной оптикой (малые фокусные расстояния), т.к. телевик "сжимает" перспективу, что лишает картинку визуальной глубины (делает её плоской).

Давайте рассмотрим все эти утверждения в их взаимосвязи.
А сделаем это на примере моего пейзажа, хорошо знакомого всем, посещавшим пейзажный мастеркласс.

рис. 1.


Подробности под катом.Свернуть )

Резюмируя изложенное: при съёмке пейзажа не следует закрывать диафрагму сильнее, чем это необходимо для обеспечения требуемой конкретным сюжетом ГРИП.
А сильнее всего приходится зажимать диафрагму там, где, помимо среднего и дальнего планов, сюжетно значимый объект находится непосредственно вблизи камеры.

Казалось бы, информации много, и её практическое применение будет весьма сложно.
На самом деле всё очень просто. Достаточно один раз разобраться, и затем некоторое время осознанно применять при съёмке.
Вскоре учёт этих факторов станет автоматическим и будет занимать несколько секунд.

Сложность заканчивается там, где начинается понимание!
Хороших вам кадров и да не бликуют ваши линзы!


?

Log in